Die neuste Erweiterung für World of Warcraft hat ein Release-Datum. Schon im August geht es los mit The War Within.
Schon seit Monaten gibt es viele Spekulationen, wann denn die Erweiterung The War Within für World of Warcraft veröffentlicht wird. Immerhin zeigt ein erster Blick in die Beta, dass die Entwicklung bereits sehr weit fortgeschritten aussieht. Jetzt hat Blizzard den Release-Termin veröffentlicht und der ist weitaus früher als von den meisten gedacht. Bereits im August.
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WoW: Trailer zum Release-Datum von The War Within
Wann ist der Release von World of Warcraft: The War Within? Die Veröffentlichung von WoW: The War Within findet am 26. August 2024 statt – also in weniger als 3 Monaten. Aufgrund der Zeitverschiebung ist der Release in Europa am 27. August.
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Wann startet der Early Access? Wer sich die Epic Edition von The War Within vorbestellt hat, der bekommt – neben dem Beta-Zugang – auch früheren Zugriff auf das fertige Spiel, nämlich einen Early-Access. Dieser wurde bisher mit mindestens 3 Tage angegeben – aber es scheinen wohl 4 Tage zu werden.
Der Early Access für The War Within beginnt am 22. August 2024 – in Europa vermutlich am 23. August (wieder aufgrund der Zeitverschiebung).
Was steckt alles in der neuen Erweiterung? In World of Warcraft: The War Within gibt es vier neue Gebiete und die frischen Helden-Talente, mit denen ihr euren Charakter noch weiter individualisieren könnt. Außerdem gibt es die Kriegsmeuten, ein accountübergreifendes System für die allermeisten Freischaltungen im Spiel. Blizzard will weg von einem Charakter-zentrischen Spiel und dazu übergehen, eure Account-Leistungen anzuerkennen, sodass ihr einfacher zwischen verschiedenen Charakteren wechseln könnt.
Außerdem gibt es für Solo-Fans die neuen Tiefen – ein Endgame-System, das auf einer Stufe mit Dungeons und Raids besteht, aber auch für Solo-Spieler und -Spielerinnen oder kleine Gruppen interessant ist. Sämtliche Informationen zu The War Within haben wir hier für euch.
Was haltet ihr vom frühen Release von The War Within? Eine gute Entscheidung? Oder sollte Blizzard sich noch mehr Zeit lassen?
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Im Rahmen des Xbox Showcase 2024 hat Blizzard das Intro-Cinematic zur 1. Erweiterung für Diablo 4 veröffentlicht, Vessel of Hatred. Zusammen mit diesem gibt es endlich das Release-Datum des DLCs: Am 8. Oktober geht’s los.
Gibt es neue Infos? Leider nicht so wirklich. Blizzard hat das Intro-Cinematic der neuen Erweiterung gezeigt, aber nichts weiter zu Vessel of Hatred verraten. Ein paar Infos lassen sich aus dem Trailer herauslesen, die allerdings zum größten Teil schon bekannt waren:
Neyrelle ist auf dem Weg nach Kurast, der Hauptstadt im neuen Gebiet.
Sie hat Mephistos Seelenstein dabei, der sie langsam korrumpiert.
Mephistos Macht wächst und er wird offenbar unser nächster Gegenspieler.
Das Intro-Cinematic der neuen Erweiterung ist erstaunlich brutal, selbst für Diablo-Verhältnisse. Darum eine kleine Warnung vorweg: Wer mit Verstümmelungen, Blut und sehr grafischer Gewalt nicht gut klarkommt, sollte nicht unbedingt zusehen.
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Trailer zu Diablo 4 Vessel of Hatred gibt Einblick in die Story der Erweiterung
Vessel of Hatred – Neue Klasse, Story und Inhalte
Vessel of Hatred wird die Karte von Diablo 4 um ein weiteres Gebiet erweitern: Nahantu, das Sumpf- und Dschungelgebiet rund um die Stadt Kurast südlich von Kehjistan. Die Story dreht sich dort rund um Neyrelle und Mephisto, den Herr des Hasses.
Zusammen mit der Story-Erweiterung und dem neuen Gebiet kommt eine neue Klasse, Spiritborn, und sämtliche bestehende Klassen erhalten ein Update und voraussichtlich neue Skills. Zum Spiritborn selbst gab es keine neuen Infos – Hier findet ihr alles, was wir zur neuen Klasse schon wissen.
MediaMarkt und Saturn rabattieren noch für kurze Zeit die Mehrwertsteuer auf fast alles und so bekommt man auch die Nintendo Switch OLED vergleichsweise günstig.
Durch die aktuelle Mehrwertsteuer-Aktion bei MediaMarkt und Saturn ist die Nintendo Switch OLED aktuell um über 50 Euro günstiger zu bekommen und das sogar in verschiedenen Farben.
So günstig war die beliebte Nintendo-Konsole bisher nur selten zu haben, doch ihr müsst schnell sein: Die Aktion läuft nur noch bis Montag, den 10. Juni, um 9 Uhr. Den Preisrabatt sieht man im Warenkorb.
Das bietet die Nintendo Switch OLED und so gut ist sie
Die Nintendo Switch OLED bietet gegenüber dem Standardmodell eine ganze Reihe von Verbesserungen:
größerer 7-Zoll-Bildschirm mit farb- und kontraststarkem OLED-Panel
Switch-Dock verfügt über einen LAN-Anschluss
stabilerer, breiter Kickstand zum Aufstellen im Tabletop-Modus
64 GByte statt 32 GByte Speicherplatz
bessere Lautsprecher
In den Rezensionen bei MediaMarkt kommt das aktualisierte Modell der Konsole gut an und hat in über 300 Bewertungen durchschnittlich 4,8 von 5 Sternen erhalten.
Dabei werden fast alle Aspekte der Nintendo Switch OLED gelobt. Lediglich die Größe des Speicherplatzes wird vereinzelt bemängelt, aber dieser lässt sich bekanntlich per Speicherkarte erweitern.
Auch Mein-MMO-Autor Benedikt Schlotmann ist von der aktuellen OLED-Variante überzeugt und bevorzugt sie gegenüber dem Standardmodell:
Mit dabei ist zum Beispiel ein starker Gaming-Laptop von MSI und auch die PS5, und zwar so günstig, dass selbst Xbox-Spieler schwach werden können.
Außerdem gibt es noch weitere interessante Artikel bei der Mehrwertsteueraktion und abseits dessen aktuell auch eine gute WQHD-Grafikkarte schon für unter 400 Euro.
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Pokémon GO und die anderen Vertreter des Franchises sind heutzutage kaum wegzudenken. Ein Detail in der Dokumentation des Game Boys sorgte erst für den Geistesblitz, wodurch das Franchise entstanden ist.
Satoshi Tajiri ist der Erfinder des Pokémon Franchises. Bereits in jungen Jahren hatte Tajiri ein großes Interesse an Insekten und wollte Insektenforscher werden. In seiner Klasse wurde er passenderweise sogar Dr. Bug genannt.
Die meisten wissen, dass dieses Interesse einer der ausschlaggebenden Punkte war, die ihn zur späteren Entwicklung von Pokémon inspiriert haben. Doch der eigentliche Gedankenblitz kam ihm erst, nachdem er die Dokumentation des Game Boys gelesen hatte.
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Das neue Pokémon: Legends A-Z bringt euch zurück in die Kalos-Region
Die Anfänge von Game Freak
Vom Magazin zum Videospielstudio: Nachdem Tajiri gemeinsam mit Ken Sugimori das Magazin Game Freak gegründet hatte, entschieden sie sich später dazu, einen anderen Weg zu gehen. So wurde aus dem Magazin Game Freak ein Studio zur Entwicklung von Videospielen.
Die erste Entwicklung des Studios war das Spiel Mendel Palace, welches 1989 für den NES erschien. Dieses Spiel war der erste Achtungserfolg des Studios und spülte 300.000 € an Gewinn ein.
Anschließend entschied das Studio, sich von Nintendo ein Entwicklerkit für den ebenfalls 1989 in Japan erschienenen Game Boy zu besorgen, um hierfür Spiele zu entwickeln. Und hierbei entdeckte Tajiri ein Detail, welches letztlich zur Entstehung von Pokémon führen sollte.
Ein Kabel, viele Möglichkeiten
Um welches Detail handelt es sich? In der Dokumentation zum Game Boy las Tajiri von dem Link-Kabel. Wurde dieses Kabel mit 2 Game Boys verbunden war es möglich, Daten zwischen den Spielen der Game Boys auszutauschen. Diese Tatsache löste bei Tajiri einen Geistesblitz aus.
In der Vergangenheit hatte er mit Ken Sugimori gemeinsam das Spiel Dragon Quest auf dem NES gespielt. Der letzte Boss im Spiel konnte mit einer sehr geringen Wahrscheinlichkeit ein Item fallen lassen.
Während Sugimori das Item bereits nach wenigen Anläufen zweimal erhalten hat, wollte es bei Tajiri selbst nach vielen Versuchen einfach nicht droppen. Eine Möglichkeit, das Item zwischen den Spielständen zu tauschen, gab es nicht. Und genau dieses Problem konnte das Link-Kabel lösen.
Die Idee Monster zu sammeln, ähnlich wie er Insekten in seiner Kindheit sammelte, und dann mittels eines Link-Kabels mit Freunden tauschen zu können, begeisterte Tajiri. Der Gedanke verfestigte sich so sehr bei Tajiri, dass er die Idee an Nintendo pitchte.
Nintendo glaubt an die Idee: Nintendo sah das Potenzial in der Idee und gab Tajiri grünes Licht, mit der Entwicklung zu starten. Ganze 6 Jahre sollte die Entwicklung dauern, bis am 27. Februar 1996 letztlich die erste Generation von Pokémon in Japan erschien und in den nächsten Jahren auch in weiteren Teilen der Welt.
Während Tajiri sich immer mehr aus der Öffentlichkeit zurückzog und Interviews mit ihm immer seltener wurden im Laufe der Zeit, nahm die Erfolgsgeschichte von Pokémon seinen Lauf.
Mit über 70 Videospielen, mehr als 20 Kinofilmen und einem Anime, der über 1.100 Episoden besitzt, ist das Pokémon-Franchise heutzutage eines der erfolgreichsten aller Zeiten.
Und auch heutzutage erscheint weiterhin neuer Inhalt für das Franchise. Für das Jahr 2025 wurde bereits Pokémon Legends Z-A angekündigt.
Was sagt ihr zu diesem Detail in der Geschichte von Pokémon? Kanntet ihr es bereits, oder war es euch neu? Habt ihr in der langjährigen Geschichte von Pokémon einen Teil oder eine Generation, die euch bis heute besonders in Erinnerung geblieben ist? Schreibt uns dazu gerne in die Kommentare. Wenn ihr auch in Pokémon GO unterwegs seid, schaut euch gerne die Events im Juni 2024 in Pokémon GO an.
Im Rahmen des Summer Game Fest 2024 wurden viele neue Spiele vorgestellt, auf die ihr euch ab jetzt freuen könnt. Der Trailer zum neuen PS5-Spiel eines großen Franchise überzeugte sogar die Spieler, die mit den Vorgängern nichts anfangen konnten.
Um welches Spiel geht es hier? LEGO Horizon Adventures ist das neuste Spiel, der LEGO-Spiele für die Playstation 5. Das neue Action-Abenteuer des Franchise soll Ende 2024 auf der Konsole, sowie auf dem PC und der Nintendo Switch erscheinen.
Entwickelt wurde das Spiel gemeinsam von Guerrilla und Studio Gobo und wird eine Geschichte erzählen, inspiriert von den Ereignissen der Welt von Horizon erzählen. Alles eben in dem typischen LEGO-Stil und mit dem verspielten Gameplay und einem Koop-Modus, den schon einige Games vorher boten.
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Trailer zu LEGO Horizon Adventures – Release 2024 für PS5, Switch, Steam und Epic
LEGO-Spiele haben auf der Playstation schon eine lange Geschichte hinter sich. Bereits auf der Playstation 1 konntet ihr zum Beispiel bei LEGO Insel 2 oder LEGO City die kleinen Spielfiguren steuern. Irgendwann wurden dann aber vor allem die Videospiele beliebt, die in Zusammenarbeit mit einem anderen Franchise entstanden, sowie LEGO Marvel, LEGO Star Wars oder LEGO Harry Potter.
Was sagt die Community zu LEGO Horizon Adventures? Man kann wohl relativ sicher behaupten, dass man als Spieler die LEGO-Spiele entweder feiert und liebt, oder einfach gar nichts mit ihnen anfangen kann.
Das angekündigte Spiel rund um die kleine LEGO-Aloy scheint jetzt aber sogar Spieler neugierig zu machen, die sich vorher nicht wirklich dafür begeistern konnten.
MeinMMO-Redakteur Benedict Grothaus etwa kann mit LEGO gar nichts anfangen. Aber selbst er meint: Schon die Ankündigung auf dem Summer Game Fest hat mir super gefallen. Ich weiß nicht, was ich mit dem Hotdog-Mann soll, aber die Horizon-Welt in LEGO sieht super aus. Das werde ich mir ziemlich sicher ansehen.
Aber auch in den Kommentaren (via YouTube) findet man einige Spieler, die von dem Trailer und dem Konzept begeistert sind, obwohl sie mit diesem Crossover kaum gerechnet haben. „Lange habe ich mir gewünscht, dass PlayStation mit den hyper-realistischen Spielen zurückfährt und mehr Spiele für von ihren albernen IPs bringen. Das war nicht, was ich im Kopf hatte, aber das hat mich nicht abgehalten während dem ganzen Trailer zu lächeln“, heißt es in einem Kommentar.
Ein User schreibt, dass er nicht glauben kann, dass wir wirklich ein LEGO-Spiel bekommen, das spaßig aussieht. Ein anderer ist sogar der Meinung, dass es das beste Spiel des Summer Game Fest 2024 sei. „Sieht ernsthaft spaßiger aus, als die Hauptspiele“, heißt es in einem Kommentar.
Viele User kommen jetzt sogar schon auf neue Ideen und wünschen sich zu jeder Playstation-IP ein eigenes LEGO-Spiel. Uncharted, The Last Of Us oder God Of War sind da nur ein paar Beispiele aus den Kommentaren. Ein User schreibt, dass er sich sogar ein LEGO-Bloodborne wünschen würde. Beim Summer Game Fest 2024 wurden noch weiter Trailer gezeigt, die ihr euch definitiv mal ansehen solltet: Solo-Entwickler landete mit 20 einen viralen Hit auf Steam, jetzt zeigt er sein neues Spiel beim großen Summer Game Fest
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Nach dem Summer Game Fest haben sich in den folgenden Shows noch einige Juwelen versteckt – etwa auf der Future Games Show am Samstag. Das neue Action-RPG First Dwarf startet bald den Early Access auf Steam und ist jetzt schon spielbar.
Ihr steuert dabei einen Zwerg, der in einem mechanischen Walker sitzt, gegen Feinde kämpft und ein Dorf aufbaut.
Im ersten Gameplay erinnert das Spiel ein wenig an Factorio nur mit deutlich hübscherer Grafik und mit fliegenden Inseln und Luftschiffen. Ihr könnt alleine oder im Koop mit einem Freund spielen – dieser zockt dann aber als kleiner Drache.
Wann und wo kann ich First Dwarf spielen? The First Dwarf erscheint am 19. Juni im Early Access auf Steam. Bereits jetzt könnt ihr aber schon eine Demo herunterladen (via Steam). Spätestens der vollständige Release ist dann auf Steam, Epic und GOG.
Wie lange der Early Access anhalten wird, wissen wir noch nicht. Informationen zu einem möglichen Release auf PS5 oder Xbox gibt es nicht. Das ist vorerst wohl aber auch nicht geplant, denn hinter First Dwarf steht lediglich ein Indie-Studio, Star Drifters aus Polen.
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First Dwarf: Der Trailer zum Early Access vom neuen Zwergen-Spiel auf Steam
Basen bauen und verteidigen auf fliegenden Inseln
Das Kern-Feature von First Dwarf ist das Erkunden und Craften mit dem selbstgebauten Mech des „Ersten Zwergs“, um damit eine Stadt für andere Zwerge zu erschaffen. Der Mech selbst wird durch Mana angetrieben, das ihr in der Welt finden könnt.
Über ein Bau-System, das an Strategiespiele erinnert, platziert ihr mit Ressourcen wie Holz und Stein Gebäude, Wälle und Verteidigungsanlagen. Denn nachts greifen Feinde an, vor denen ihr das wachsende Dorf beschützen müsst.
Zu den weiteren Features zählen etwa:
Kampf gegen wilde Gefahren wie Barbaren und Naturkatastrophen
Eine Story, die sich durchs Spiel zieht: Was ist mit der Welt geschehen, wie geht es weiter, was ist mit eurem Vater passiert?
Koop als Zwerg Tru und dem Drachen Ragna
Skills, die ihr offenbar durchs Leveln freischalten könnt
Neben kleinen Perlen wie First Dwarf wurden bereits am Freitag schon etliche große Titel und Updates gezeigt. Das Summer Game Fest 2024 war vollgepackt mit neuen Trailern und versprach Inhalte für das ganze Jahr und darüber hinaus: Summer Game Fest 2024: Once Human und Son Goku sind die Stars, aber Paul Atreides stiehlt ihnen die Show
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Ein ehemaliger Entwickler von Skyrim und Fallout arbeitet an seinem ersten eigenen Spiel auf Steam. Jetzt gab es einen neuen Trailer zu dem Heavy-Metal-Horrorspiel.
Um welches Spiel geht es hier? The Axis Unseen ist das eigene Spiel von Nathan Purkeypile, einem Entwickler, der zuvor 17 Jahre lang an den Welten und Leveldesigns von Spielen wie Skyrim und Fallout mitgearbeitet hat. Jetzt erscheint sein erstes eigenes Spiel auf Steam: ein Heavy-Metal-Horrorspiel.
Vor einigen Tagen gab es einen neuen Trailer, der euch nicht nur Gameplay präsentiert, sondern auch den Release-Zeitraum für The Axis Unseen bekannt gab:
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The Axis Unseen erscheint im Oktober 2024
Wann erscheint das Spiel? Ein ganz genaues Release-Datum können wir euch noch nicht nennen. Allerdings gab der Trailer jetzt schon mal ein recht „kleines“ Zeitfenster bekannt, das gar nicht mehr so lange hin ist. Im Oktober 2024 soll The Axis Unseen auf Steam starten.
Was euch erwartet? In The Axis Unseen schlüpft ihr in die Rolle eines geschickten Jägers, der dich in einer mysteriösen Welt auf die Jagd nach albtraumhaften Monstern macht. Im Trailer könnt ihr einen Blick auf die verschiedenen Kreaturen werfen, die euch im Spiel begegnen können.
Teilweise sehen diese Kreaturen schon recht creepy aus. Von gehörnten Riesen, über menschenähnliche Gestalten mit viel zu langen Gliedmaßen oder Skelett-Hirschen erwarten euch im Spiel wirklich viele Gegner, die gerade einem Albtraum entsprungen sein könnten.
Auf die Jagd begebt ihr euch mit einem Bogen und spielt aus der Ego-Perspektive. Da ihr als Jäger auch der Gejagte seid, müsst ihr euch im Laufe des Spiels mit neuer Ausrüstung und neuen Fähigkeiten immer weiter entwickeln. So entdeckt ihr zum Beispiel die Elementarpfeile oder sammelt durch das Töten der Kreaturen erweiterte Sinnesfähigkeiten.
Werdet zum besseren Jäger durch erweiterte Sinnesfähigkeiten
Mit diesen erweiterten Sinnesfähigkeiten könnt ihr zum Beispiel Geruchspartikel und die Restwärme von Lebewesen erkennen. Diese helfen euch dann eure Beute besser in der offenen Welt zu finden, oder eben Gebiete zu meiden, für die ihr nicht gewappnet seid.
Wie sind die Reaktionen? Viele Spieler schreiben in ihren Kommentaren (via YouTube), dass sie es kaum erwarten können, The Axis Unseen zu spielen. Die Vorfreude scheint nicht nur deshalb groß zu sein, weil ein ehemaliger Entwickler bekannter Spiele hierfür verantwortlich ist. Er scheint hier eine Welt und ein Konzept geschaffen zu haben, dass viele Spieler anspricht.
„Ich liebe die verschiedenen Farben & riesigen Kreaturen, die aus dem Nebel kommen. Sehr atmosphärisch“, schreibt ein User in seinem Kommentar. „Und ein Soundtrack von Clifford Meyer? Was?“, drückt ein anderer User seine Begeisterung über die Musik aus, die ihr auch im Trailer schon hören könnt.
Vor allem aber scheinen eben viele Spieler The Axis Unseen spielen zu wollen, weil sie die ehemalige Arbeit des Entwicklers schätzen. So schreibt unter anderem ein User in seinem Kommentar: „Ich würde dem Mann, der Schwarzweite erschaffen hat, überall hin folgen“. Viele haben von dem neuen Heavy-Metal-Horrorspiel bereits Ende letzten Jahres durch ein Video erfahren: Ein MMO machte die Entwickler zu den „Bösewichten des Internets“, feiert 5 Jahre später 17 Millionen Spieler
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Ab dem 21. Juni wird jeden Tag, das maximale Level erhöht (via Discord) und die Hauptgeschichte fortgeschrieben. Konkret könnt ihr am ersten Tag nur bis Level 20 leveln, was laut MeinMMO-Autor Cedric, im letzten Test etwa 60–90 Minuten gedauert hat. Danach könnt ihr für den Tag nicht mehr weiter leveln und die Story ist ebenfalls pausiert.
Am nächsten Tag geht es dann weiter. Das Maximal-Level wird auf Level 26 erhöht und die Story öffnet ein neues Kapitel. Für die meisten Spieler dürfte diese Limitierung komisch sein, doch dahinter steckt ein genialer Plan.
Hier könnt ihr den Release-Trailer von Tarisland sehen:
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Tarisland zeigt „Rage of the Dragon“ im neuen Trailer
3-Stunden-Häppchen statt 12-Stunden-Grind
Was ist das für ein Plan? Statt den Spielern eine langweilige Level-Phase zu bieten, bevor man ins Endgame kommt (via Discord), möchte Tarisland bereits während dem Leveln Spaß machen. Dafür teilen die Entwickler ihr Spiel in etwa 3-Stunden-Häppchen, die ihr jeden Tag durchlaufen könnt. „Das Level-Cap lehrt ungeduldige Menschen, das Spiel so zu genießen, wie sie es sollten.“ schreibt der Senior Moderator Austrem auf Discord.
Wenn ihr die Story und das maximale Level des jeweiligen Tages erreicht habt, ist nämlich noch lange nicht Schluss. Es geht für euch dann jeden Tag in Dungeons im „Normal“ und „Elite Modus“ oder sogar in Raids aus denen ihr Ausrüstung erhaltet. Diese Ausrüstung braucht ihr am nächsten Tag wieder, um die neuen Dungeons und Raids zu bestreiten.
Wenn ihr mit Dungeons und Raids fertig seid, solltet ihr am besten die Ruf-Events des Tages erfüllen. Der Ruf in Tarisland gibt euch viele Vorteile, zum Beispiel schnellere Bewegungsgeschwindigkeit in der jeweiligen Open-World. Jeden Tag warten außerdem noch weitere Events, die euch Marken und Währung geben, um euren Charakter auf längere Sicht zu verbessern.
Auch das Sammeln, Craften und Erkunden solltet ihr während der „Wartezeit“ erledigen. Mit den gewonnenen Items seid ihr dann bestens für den nächsten Tag gerüstet. In Tarisland gibt es auch Freizeitaktivitäten in Form von Minispielen, wie die Entwickler diese Woche auf x.com zeigten.
Was ist, wenn ich am ersten Tag alles erledigt habe? Wenn ihr am ersten Tag alles erledigt habt, hat das neue MMORPG am nächsten Tag wieder von allem, frische Inhalte. Denn mit der täglichen Story-Erweiterung und Maximal-Level-Erhöhung werden auch neue Sammel-Objekte, Ruf- und Open-World-Events freigeschaltet.
Der Release zieht sich so also über die gesamte erste Woche, bevor dann alle gemeinsam das maximale Level erreichen. Für Hardcore Spieler, die über das Wochenende bereits geplant hatten ihren Charakter bis ans Limit zu treiben, dürfte dieser Release überraschend komisch sein.
Dabei hat das ganze auch Auswirkungen auf die Spielerschaft, dadurch das alle auf dem gleichen Niveau bleiben, werden die gemächlichen „Casual-Spieler“ nicht abgehängt und können weiter am Ball bleiben. Eine Sache macht Tarisland etwas anders als das Vorbild WoW und erntet dafür Kritik: Die WoW-Alternative Tarisland geht mit Skins anders um als sein Vorbild und erntet dafür Kritik
Vor kurzem gab es Leaks zum neuen Shooter Deadlock von Valve. Auf Reddit diskutieren Spieler jetzt über die offizielle Bezeichnung Hero-Shooter und finden, dass es eigentlich etwas ganz anderes ist.
Um welches Spiel geht es hier? Deadlock ist ein neues Spiel von Valve, dass auf Steam erscheinen soll. Es handelt sich hierbei um einen angekündigten Hero-Shooter, der sich Gerüchten zufolge anscheinend schon in der Alpha befinden soll.
Insider Gaming hat auf YouTube über den neuen Hero-Shooter Deadlock von Valve berichtet. Dabei wurden auch alle Namen der Helden.
Laut einiger Spekulationen soll das Spiel bereits in 2025 erscheinen. Ein sehr stabiles Grundgerüst soll bereits stehen.
Deadlock soll ein Third-Person-Shooter werden, heldenbasiert und für die kompetitive Szene ausgelegt sein. Jeweils zwei Teams aus 6 Helden sollen gegeneinander antreten. Es verwende angeblich auch „Tower Defense“-Mechanismen.
Einen Trailer und offizielles Gameplay zu Deadlock gibt es noch nicht. Vor knapp 3 Wochen soll es auf Reddit bereits Leaks gegeben haben, die Gameplay zeigten. Das Video ist aktuell aber nicht mehr verfügbar. Stattdessen könnt ihr via instant-gaming.com einige Screenshots angucken.
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Counter-Strike 2: Valve überzeugt noch einmal richtig mit Launch-Trailer
Was sagt die Community? Auf Reddit eröffnete ein User seinen Post mit einem Bild zu Deadlock und der Aussage, dass es sich dabei um einen Hero-Shooter handle. Dies wird in den Kommentaren von anderen Usern dann allerdings diskutiert.
Deadlock ist offiziell ein Hero-Shooter, wird also mit Spielen wie Overwatch verglichen. Viele User scheinen aber diesen Vergleich und die Einordnung als Hero-Shooter nicht zu sehen. Ein erster Kommentar fragt: „Ist ‘Hero-Shooter’ der richtige Begriff dafür? Nach all dem Zeug, das geleakt wurde […] ist es doch mehr ein MOBA-Shooter, oder?“.
Viele stimmen dieser Frage zu und vergleichen Deadlock bereits mit anderen Spielen, wie Battleborn, Smite oder DOTA 2. Der Unterschied zu DOTA 2 wäre einfach, dass es eben ein Thrid-Person-Shooter sei, wie ein User behauptet. Der Vergleich zu DOTA kommt tatsächlich nicht nur einmal auf. Ein User gibt dem Spiel sogar den neuen Namen „Shoota“, also eine Mischung auf DOTA und Shooter.
Mit welchem Spiel sie Deadlock nun auch vergleichen, dass der Shooter eher wie ein MOBA-Shooter wirkt, da sind sich die meisten einig. „Dieses Spiel ist ein Hero-Shooter auf die gleiche Weise, wie League oder DOTA Arena-Fighters sind. Dieses Spiel ist ein MOBA“, heißt es in einem Kommentar.
Path of Exile ist die größte Konkurrenz zu Diablo und das schon seit vielen Jahren. Im Moment arbeitet das Team an der Fortsetzung und beobachtet dabei natürlich Diablo 4. Im Interview sagt der Chef nun aber: Wirklich neue Erkenntnisse habe man daraus nicht ziehen können, die wichtigsten Punkte habe man schon vorher gewusst.
Das sagt der Chef: Auf dem Summer Game Fest hat der Game Director Jonathan Rogers im Interview mit VG247 über die Entwicklung von Path of Exile 2 gesprochen. Dort ging es unter anderem darum, was das Team aus Diablo 4 lernen konnte.
Mehr als alles, konnten wir Entscheidungen bestätigen, in die wir bereits vertraut haben. Wir waren etwa immer skeptisch gegenüber Open Worlds in Videospielen. Ich weiß, sie können in bestimmten Dingen funktionieren, aber bei einem Action-RPG im Besonderen bin ich da kein Fan von. Ich habe immer geglaubt, das könne nicht funktionieren und den Aspekt habe ich in Diablo 4 nie geliebt.
Ich denke, Dungeons sind viel besser als eine Open World und die Open World hält das etwas zurück. Das hat meine Meinung also gefestigt.
Alles, was man hätte lernen können, habe man schon vorher gewusst und gemacht, so Rogers. Die Ausweichrolle etwa, das habe Path of Exile schon geplant, bevor Diablo 4 überhaupt erschienen sei: „Das ist schlicht ein modernes Action-Game-Ding.“
Generell wolle man nichts kopieren, sondern sich ansehen, was gut ist und das als neuen Standard betrachten, den Spieler nun erwarten.
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Path of Exile 2: Ankündigungs-Trailer für Konsolen mit Couch-Koop
„Hoffe, die Leute können ohne Abo spielen“
In einem zweiten Teil des Interviews auf VG247 spricht Rogers weiter über die Entwicklung von Path of Exile 2 und den Release auf PlayStation und Xbox. Dort kam die Frage auf, ob man etwa ein PS-Plus-Abo brauche, da es sich um ein Service-Game handelt.
Rogers sagt: „Das ist nicht unsere Hoffnung.“ Im Moment sei es noch angekündigt, dass PS Plus notwendig sei, man wolle aber so bald wie möglich davon abweichen.
Im Interview heißt es: „Generell wird es keine Probleme geben zwischen PoE 1 und PoE 2 auf der gleichen Plattform […] aber bei der Cross-Platform-Monetarisierung ist es wie ein Minenfeld. Wir machen das so gut wir können.“
Sowohl für Path of Exile als auch für Diablo stehen 2024 große Inhalte an. Path of Exile 2 ist das ARPG, auf das tausende Fans seit Jahren warten. Diablo 4 bekommt mit Vessel of Hatred die erste Erweiterung noch in diesem Jahr. Wenn ihr nicht wisst, was ihr davon spielen sollt, hier eine kleine Hilfe: Diablo 4, Path of Exile, Last Epoch – Welches Action-RPG sollte ich spielen?
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MeinMMO-Dämon Cortyn experimentiert mit einer KI, die viele Träume erfüllt. Denn die Musik-KI Suno packt und lässt einfach nicht mehr los.
In den letzten Tagen habe ich mich kaum in Videospielen aufgehalten. Der Grund dafür ist, dass eine KI aktuell meine ganze Freizeit frisst und mir kreative Möglichkeiten bietet, die ich bisher einfach nicht hatte.
Die Rede ist von Suno.
Falls ihr Suno noch nicht kennen solltet: Die Website Suno.com bietet eine KI an, mit der ihr euch Musik erstellen lassen könnt. Dabei sind so ziemlich alle Musik-Genres möglich. Von entspannten Lo-Fi-Beats zum Studieren bis hin zu hartem Death Metal oder auch kitschigem deutschen Schlager ist alles dabei. Die Songs sind auf Wunsch auch mit Gesang versehen, wobei es zahllose unterschiedliche Stile gibt.
Wie viel Input ihr der Seite gebt, ist dabei euch überlassen. Wer nur minimalen Aufwand betreiben will, kann einfach eine grobe Beschreibung des gewünschten Songs eingeben, also etwa: „Ein fröhliches Lied über Sommerabende mit Freunden am Lagerfeuer.“
So wenig Angaben reichen für einen Song, wenn man will.
Das genügt völlig, damit die KI etwas erstaunlich Gutes ausspuckt. Lyrics werden dann einfach im Hintergrund über ChatGPT generiert, bevor der Rest der KI seine Magie entfaltet. So muss man nicht sonderlich kreativ begabt sein oder viel Zeit haben, um ein paar exklusive Songs zu erhalten.
Bessere Songs mit eigenen Lyrics
Viel besser und deutlich persönlicher werden die Ergebnisse allerdings, wenn man die Texte selbst schreibt und dazu noch einige weitere Angaben macht. Gibt man dem ganzen eine klare Struktur und sagt der KI, was denn die einzelnen Strophen („[Verse]“) sind, was der Refrain („[Chorus]“) sein soll und wo man mit dem Text etwas experimenteller umgehen kann („[Bridge]“), dann werden die Songs noch mal um Längen besser.
Als Beispiel einfach mal eine meine ersten Erstellungen, die ich zu meiner WoW-Knaifu Xal’atath erstellt habe. Egal, ob man die Musikrichtung jetzt mag oder nicht – was die KI aus dem Text gemacht hat, ist (für mich) einfach beeindruckend. Gerade der Chor während des Refrain ist für mich direkt zum Ohrwurm geworden:Harbinger of the Void auf Suno.
Später habe ich mich dann auch an deutschen Texten versucht und einfach mal die Lyrics zu einem Umstand geschrieben, den jeder Gamer und jede Gamerin vermutlich kennt. Der Augenblick, wenn man realisiert, dass man die Pizza im Ofen vergessen hat. Das Ganze wird noch mit der Muskrichtung „Industrial Rock“ versehen und schon bekommt man einen Song, der sich hören lassen kann: Das Schwarze Rund auf Suno.
Die ganzen Texte könnt ihr selbst schreiben – oder auch Lyrics generieren lassen, wenn ihr KI-Hilfe braucht.
Auch in meinem Bekanntenkreis wird Suno aktuell viel verwendet. Wie kreativ die Leute sind, ist einfach erstaunlich. Hier ist ein Song über unseren lieben Lichkönig, den ich beeindruckend gut gelungen finde: The Frozen Throne auf Suno von Ticks.
Dabei mache ich noch immer nur meine ersten Gehversuche mit Suno. In den letzten Tagen bastelte ich viel an Charakter-Songs oder albernen Liedern für alte Freunde. Es frisst so viel meiner Freizeit, dass ich zu kaum etwas anderem mehr komme, als Texte zu schreiben und mir dann verschiedene Stile ausspucken zu lassen, kleine Feinschliffe zu setzen und am Ende wieder einen Song zu haben, den ich verschicken kann.
Das Beste ist, dass man Suno kostenlos testen kann. Jeden Tag kann man 10 Songs erstellen (technisch gesehen 5 Songs in je zwei Versionen) und so einfach ein bisschen mit dem Programm herumspielen.
In Windeseile habt ihr in Suno eine ganze Reihe von tollen Songs.
Ich bin von der Einfachheit und den Möglichkeiten so fasziniert, dass ich mir gleich ein Pro-Abo für ein Jahr geholt hab’. Auch, weil die so erstellten Songs dann „mir gehören“ – das tun sie nämlich in der kostenlosen Variante nicht, sondern die Rechte bleiben bei Suno.
Selbst wenn man gar keine eigenen Lieder erstellen will, dann lohnt es sich, auf Suno mal ein bisschen herumzuklicken und einfach zu schauen, was andere Leute schon so erstellt haben.
Suno ist nicht perfekt – und etwas Sorge bleibt
Natürlich heißt das alles nicht, dass ich KI jetzt nur positiv sehe. Ich betrachte die ganze Entwicklung noch immer halb begeistert und halb besorgt – eben weil KI, vor allem wenn sie mal richtig ausgereift ist, so ein großes Potenzial hat, das viele noch gar nicht richtig überschauen können (und ich wohl auch nicht).
Aber Songs aus den eigenen Texten zu basteln, auch wenn man musikalisch sonst sehr unbegabt ist – das ist schon eine Faszination, von der ich mich in den nächsten Monaten nicht lösen können werde.
Hinzu kommt, dass Suno durchaus noch einige Schwächen hat, die erst Stück für Stück mit neuen Versionen ausgebügelt werden. Häufig klingen die Gesangsstimmen noch etwas blechern und gelegentlich „verschluckt“ die KI einfach Teile der Lyrics oder mischt verschiedene Zeilen zusammen, die nicht zusammengehören. Das ist zwar nicht regelmäßig der Fall, aber eben doch noch oft genug, dass man sich denkt, hier wieder ein paar Credits ins Nirwana gefeuert zu haben.
Abschließend kann ich nur noch sagen, dass Suno aktuell den Großteil meiner Freizeit einnimmt und ich damit mehr Spaß habe als in jedem Videospiel, das es aktuell gibt. Es ist eine Möglichkeit, die eigene kreative Ader ausleben zu können, auch wenn das musikalische Talent ansonsten lediglich dazu reicht, unter der Dusche Lieder mitzusingen – und selbst da nur im Kopf. Eine ähnliche Erfahrung hat auch unsere Chef-Redakteurin Leya mit einer Bilder-KI gehabt.
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Mit dem Summer Game Fest 2024 ist jetzt eine der wichtigsten Shows im Gaming gelaufen. MeinMMO-Redakteur Benedict Grothaus hat den Stream die ganze Nacht live verfolgt und ist ziemlich überrascht von den gezeigten Trailern: Vieles war ziemlich brutal und durchaus erwachsen. Der andere Teil bestand zu fast 100 % aus Anime-Trailern. Zu viel für seinen Geschmack.
Ja, auch ich schaue ab und an Anime. Allerdings meist entweder düsteres Zeug oder Dinge, die man in Deutschland weniger kennt. Die Horror-Anime von Cortyn etwa gefallen mir fast alle.
Aber was mich furchtbar nervt, sind die völlig überzogenen Serien, vor allem im Isekai- und Shounen-Genre. Dragon Ball, Inuyasha, Naruto … selbst mit Pokémon und Digimon konnte ich schon nach wenigen Staffeln nichts mehr anfangen.
Den möglicherweise „heiligen Gral“, One Piece, habe ich ebenfalls nie zu Ende gesehen. Die ersten Staffeln waren noch nett, aber irgendwann wurd’s halt einfach zu viel. Ich brauch’s bodenständiger, so Dinge wie Black Sails.
Kurzzeitig habe ich mich gefragt, ob das wirklich noch eine Spiele-Show ist, oder ob ich versehentlich den Stream zu einer Comic- bzw. Manga-Convention offen habe.
Mit Metaphor fing die ganze Misere an:
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Metaphor: ReFantazio AWAKEN zeigt actionreiche Kämpfe im Trailer
Dragon Ball, Mechs und die … Power Rangers?!
Angefangen hat’s dabei ja noch ziemlich gut. Mit Harry Potter und Lego Horizon Adventures haben sogar zwei Spiele mein Interesse geweckt, die ich sonst völlig ignorieren würde – weder Harry Potter noch Lego interessieren mich wirklich.
Dann ging’s weiter und die völlig überzogenen Trailer haben recht schnell den Tonus der Show eingeleitet: Übertriebene Animationen, viel Action und überladen mit Klimbim. Da hat Black Myth: Wukong schon den ersten Auftakt gegeben.
Mit Metaphor: ReFantazio kam dann das erste echte Anime-Spiel, das mit dem Warframe-Ansatz sogar noch ziemlich cool aussah. MeinMMO-Chefredakteurin Leya Jankowski, die live in der Halle saß, meinte dazu: „Das spricht das Digimon-/Dragonball-/Neon-Genesis-Evangelion-Kind in mir schon an. […] Ein Fest für Anime-Fans.“ Und sie hat recht, aber das ist ein Alptraum für alle anderen:
Dragon Ball: Sparking Zero
Battle Crush
Mecha Break
Kunitsu Gami: Path of the Goddess
The First Descendant hat auch ziemliche Anime-Vibes
Mit Battle Aces kam sogar ein Anime-Strategiespiel!
Honkai Star Rail
Hyper Light Breaker
Warum ist das alles SO BUNT?!
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Das Koop-Abenteuer Hyper Light Breaker im Trailer – kommt 2024 auf Steam
Auch Spiele, die eigentlich gar keine Anime-Games sind, kamen entweder in dem Stil oder mit dem gleichen Flair daher. Street Fighter und Fatal Fury: City of the Wolves, Power Rangers, sogar der taktische Shooter Valorant hat sich ganz am Ende nochmal mit seinen Anime-Trailern gebrüstet.
Und sogar die bereits bestehenden Spiele, die nur Updates gezeigt haben, sprangen auf den Japan-Zug auf. The Finals spielt in Kyoto und bekommt Samurai und irgendwelche Cosplays als Skins, Palworld hat bald Kirschblüten und japanische Schlösser.
ARGH.
Vielversprechende Spiele enttäuschen mit ihren Ankündigungen
Was kein Anime-Spiel war, hat entweder nicht viel Neues gezeigt, oder nur gesagt: „Ja, zur gamescom dann mit Gameplay.“ Star Wars: Outlaws will sich erst zur Ubisoft Forward zeigen, die besten Trailer hatten das Mobile Game Squad Busters und das Skate-Spiel Skate.
Größen wie Valorant kommen nur mit einem „Ja, wir kommen auch auf Konsole“ um die Ecke, erinnern aber sonst vor allem mit viel Werbung daran, wie toll sie doch sind. Ich meine… ja, danke dass ihr mich daran erinnert, dass es euch noch gibt.
Am schlimmsten war aber mit Abstand das neue Batman-Spiel. Schon die ersten Bilder haben mich so gefreut, Arkham Shadow sah so toll aus. Und dann die große Enttäuschung: Das neue Spiel kommt nur für VR. Ich will doch nur etwas, auf das ich mich freuen kann …
Den Trailer zu schauen, tut mir in der Seele weh: So viel verschwendetes Potential:
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Story Trailer zu Batman Arkham Shadow
Trotz zu viel Anime-Zeugs: Die Präsentationen waren ziemlich gut
Es mag jetzt klingen, als wäre das ganze Summer Game Fest ein riesiger Reinfall gewesen. Das würde ich so aber nicht sagen. Es war nur ziemlich schwer, aus dem riesigen Haufen an Zeug die paar Juwelen herauszusuchen, die wirklich spannend sind.
Alles in allem war das Summer Game Fest 2024 nicht schlecht. Das offensichtliche Thema: „Einfach alles und davon echt viel“ wurde ziemlich gut getroffen, jeder Trailer war absolut abgefahren. Nur nächstes Mal dürft’s gerne weniger Anime sein. Auch wenn das Kollegin Jasmin Beverungen sicherlich komplett anders sieht: Das Summer Game Fest war ein „Fest für Anime-Fans“ und genau darum… großartig
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Das Summer Game Fest hatte viele Neuankündigungen und heiß ersehnte Titel im Trailerformat. Bei den Spielen gab es verdächtig oft neues Futter für Anime-Fans – und genau deshalb war die Veranstaltung für MeinMMO-Autorin Jasmin Beverungen ein voller Erfolg.
Nachdem das letzte Summer Game Fest einige kleine Highlights im Gepäck hatte, freute ich mich auf das diesjährige Event. Trotzdem versuchte ich, meine Erwartungen etwas herunterzuschrauben, um am Ende nicht doch enttäuscht zu werden. Doch die Show von Freitagabend hatte so viele tolle Trailer, dass ich kaum vom Bildschirm wegsehen konnte.
Vor allem als Anime-Fan konnte ich mich über neue Einsichten zu coolen Spielen freuen. Es ist kein Geheimnis, dass ich ein riesiger Otaku bin. Vor allem das Shounen-Genre hat es mir angetan: Egal ob Dragon Ball oder Naruto, Hauptsache, es gibt geballte Kämpfe mit Effektfeuerwerk! Umso überraschter war ich, dass es in diesem Jahr zahlreiche Titel gab, die mir gefielen.
Das große Highlight war für mich der Trailer zu Metaphor: ReFantazio. Jeder Videoschnipsel ist ein wahres Fest für die Augen. Besonders erfreulich war, dass es 40 Archetypes für die Gruppenmitglieder gibt! Dadurch hab’ ich genug Auswahl, um mir die Gruppe so zu gestalten, wie ich es will.
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Metaphor: ReFantazio AWAKEN zeigt actionreiche Kämpfe im Trailer
Von allen Animes, die in ein Videospielformat gepresst wurden, hat es Dragon Ball bislang am besten gemacht. Sowohl Budokai Tenkaichi als auch Xenoverse waren die Anime-Universen, in denen ich mich am liebsten geprügelt habe. Kein Wunder also, dass ich mich riesig über einen Trailer zu Dragon Ball Sparking! Zero gefreut habe. Und wer den actionreichen Trailer nicht ansatzweise überwältigend findet, hat vermutlich gar nicht hingeschaut!
Als Fan von Animes ist die Obsession für die japanische Landschaft eng verknüpft. Umso mehr habe ich mich über das Sakurajima-Update für Palworld gefreut. In Bambuswäldern und zwischen Kirschblüten lässt es sich einfach besser fangen.
Allein wegen dieser Titel hat es sich für mich gelohnt, die erste Präsentation des Summer Game Fests live zu verfolgen. Doch daneben gab es noch weitere, spannende Highlights, die etwas für Liebhaber der japanischen Comic-Serien sein könnten.
Es gab noch weitere Spiele, die etwas für Anime-Fans sein könnten, mich aber persönlich jetzt nicht so begeistert haben. Das liegt beispielsweise daran, dass ich Mechas nichts abgewinnen kann und Serien, in denen sie vorkommen, deshalb eher vermeide – mit Ausnahme von Code Geass, dem coolsten Anime mit Mechas.
Andere Spiele, die ihr als Anime- oder Japan-Fan auf dem Schirm haben solltet, sind die folgenden:
Phantom Blade Zero
Mecha Break
Battle Aces
Honkai: Star Rail
Kunitsu Gami: Path of the Goddess
Battle Crush
Street Fighter
Hyper Light Breaker
… und Monster Hunter Wilds, einfach, weil es cool ist.
Selbst The Finals, das ich vorher noch nie angerührt hatte, bekommt in der neuen Season einen Japan-Anstrich. Ich bin vielleicht leicht zu beeinflussen, aber genau solche Settings sind es, die mich in ein neues Spiel locken. Hier fühle ich mich einfach wohl.
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Neuer Trailer zu Phantom Blade Zero gibt Einblick in das Gameplay
Gefühlt hingen 50 % der gezeigten Trailer irgendwie mit Animes oder Japan zusammen. Bei so viel neuem Spielfutter war die Präsentation für mich ein voller Erfolg – ich kann allerdings nachvollziehen, dass Shooter-Fans enttäuscht wurden. Kollege Dariusz Müller hatte für sich zwar ein Highlight gefunden, doch das war gar kein Shooter.
Selbst abseits der Anime-Trailer gab es durchaus Highlights, die mich begeistern. Das neue Lego-Spiel im Horizon-Universum sieht fantastisch aus und eine TV-Serie zu Among Us klingt genau nach der Abwechslung, die ich zwischen ein paar Folgen One Piece und Frieren brauche.
Das Summer Game Fest war für mich tatsächlich ein Fest. Es gab viele Titel, die ich mir jetzt schon auf die Wishlist gepackt habe und deren Release ich entgegenfiebere. Mein Kollege Benedict Grothaus hingegen kam aus dem Kopfschütteln gar nicht mehr heraus: Das Summer Game Fest war ein „Fest für Anime-Fans“ und genau darum… langweilig
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In einem neuen Video spricht Marco Risch von Nerdkultur über den größten Trick, der in Dune 2 angewandt wurde, um die Entwicklung der Hauptfigur Paul Atreides und dessen Beziehung zur Welt von Arrakis darzustellen.
Wer ist Marco Risch? Marco Risch lädt seit 2015 Videos mit Neuigkeiten, Kritiken, Analysen und Interviews zu aktuellen Filmen, Serien und Videospielen auf seinem YouTube-Kanal Nerdkultur hoch.
In seinem Podcast Nerd & Kultur quatscht er jeden Sonntag mit seinem Kollegen Yves Arievich über Themen wie Star Wars, Marvel und DC. Mit beidem gehört er zum Webedia-Netzwerk, von dem auch MeinMMO ein Teil ist.
In einem neuen Video erklärt er euch jetzt, warum ein einfacher Trick Dune 2 eine tiefere narrative Ebene verleiht und wie eure Wahrnehmung der Geschichte beeinflusst wird:
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Siehst du diesen Trick in DUNE 2?
Um welchen Trick geht es eigentlich? In seinem Video spricht Marco über einen Trick, der sich durch die gesamte Erzählung von Dune 2 zieht. Die Veränderung der Kameraperspektive, sorgt dafür, dass ihr als Zuschauer die Entwicklung von Paul Atreides intensiv miterleben und nachempfinden könnt.
So erlebt ihr Arrakis zu Beginn des Films aus der distanzierten Perspektive von Paul, der den Planeten zu diesem Zeitpunkt eben nur aus Erzählungen und Visionen kennt. Weite und distanzierte Kameraeinstellungen unterstreichen diese Distanz, die er selbst anfangs noch empfindet.
Kameraperspektive zieht euch direkt in die Handlung von Dune 2
Im Video erklärt Marco, ab wann sich die Kameraführung in Dune 2 dann drastisch ändert. Sobald Paul in den aktiven Widerstandskampf geht, bleibt die Kamera oft auf Augenhöhe und zieht euch damit quasi direkt in die Handlung. Auf diese Weise wird euch als Zuschauer eine starke Identifikation mit Paul und den Fremen ermöglicht.
Auch in Actionszenen folgt die Kamera den Charakteren auf Augenhöhe. Diese Kameraperspektive sorgt dafür, dass das Chaos und die Gewalt für euch als Zuschauer intensiver und unmittelbarer erscheint. Wie geschickt der Film noch mit diesem Trick spielt und die Geschichte von Paul Atreides begleitet, hört ihr im Video von Marco selbst. In einem anderen Video spricht er über einen Trick, der ein ganzes Film-Franchise prägte: Wie eine einfache Technik den Marvel-Filmen zum Erfolg verhalf
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Habt ihr unsere große Themenwoche für das Genre der MMORPGs verpasst? Kein Problem! Hier findet ihr alle sechs Teile des Reports, den GameStar Talk, die Kolumnen und natürlich die von der Community gewählte Top-Liste der besten Online-Rollenspiele aller Zeiten.
Wenn ihr in diesem Artikel gelandet seid, dann habt ihr sie wahrscheinlich verpasst, die große MeinMMO-Themenwoche für MMORPGs. Eine Woche lang gab es von unserem Experten Karsten Scholz täglich Artikel zum besten Genre der Welt.
Einen informativen, sechsteiligen Report zum Beispiel, der die Entwicklung des Genres von den 1970ern bis heute beleuchtet. Aber auch höchst subjektive Kolumnen, die zum Diskutieren einladen. Zusammenfassungen von Interviews zu Elder Scrolls Online sowie Lost Ark. Und aktualisierte Top-Listen, in denen ihr vielleicht das für euch perfekt passende MMORPG findet.
In der Mitte der Themenwoche bildete der GameStar Talk mit Gastgeberin Géraldine Hohmann, Lead Community Managerin Marylin Marx und Karsten Scholz einen ganz besonderen Höhepunkt. Getoppt wurde dieser zum krönenden Abschluss von eurer Wahl des besten MMORPGs aller Zeiten.
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3 MMORPGs für PvE-Fans
Die besten MMORPGs aller Zeiten für PC und Konsole
Die von euch gewählte Top 20 haben wir dabei mit persönlichen Anekdoten und Einschätzungen von Redakteuren, Autoren sowie Gästen begleitet. Zudem konnten wir euch die Danksagungen vom jeweils Erst- und Drittplatzierten weiterleiten.
Auf der letzten Seite erfahrt ihr zudem, wie die Liste ausgesehen hätte, wenn eben jene Redakteure, Autoren und Gäste ihre jeweilige Top 5 in den Ring hätten werfen müssen (mit fünf Punkten für den ersten Platz, vier Punkte für den zweiten Platz und so weiter).
Passend zur Themenwoche lud Gastgeberin Géraldine Hohmann mit Marylin „Mary“ Marx (Lead Community Managerin für GameStar, GamePro und MeinMMO) und Karsten Scholz (Senior Editor bei MeinMMO) am 30. Mai 2024 zwei Nasen ein, die sich in Online-Welten seit vielen Jahren pudelwohl fühlen.
Das Trio spricht über die durch World of Warcraft ausgelöste Hochphase der MMORPGs, die anschließende Dürre-Dekade und die letzten Online-Rollenspiele, die einen Hype generieren konnten. Außerdem blicken sie auf die Projekte der Zukunft und diskutieren die Frage, ob es überhaupt noch richtig gute MMORPGs im Jahr 2024 geben kann.
Wer den Talk verpasst hat, kann sich die etwa 95 Minuten lange Plauderrunde hier geben:
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Das Genre der MMORPGs fasziniert und begeistert seit Dekaden Millionen von Spielern. In einem mehrteiligen Report beleuchtet MeinMMO-Redakteur Karsten Scholz die Wurzeln, den Werdegang sowie die Zukunft der Online-Rollenspiele.
Als Vorbereitung auf die Themenwoche fanden vier Interview-Termine statt, von denen wir aus Embargo-Gründen aber nur zwei innerhalb der Woche veröffentlichen durften. Das Gespräch mit Blizzard zum aktuellen Remix-Event von World of Warcraft war so heiß, dass es zwingend vorher online gehen musste. Über den Early-Access-Start von Pax Dei durften wir indes erst seit dem 4. Juni 2024 sprechen.
Als Auflockerung und potenzieller Anstoß für spannende Diskussionen sind im Zuge der Themenwoche auch einige Kolumnen rund um das Genre der MMORPGs erschienen, in denen Beobachtungen, Befürchtungen, Hoffnungen und Wünsche aufeinandertreffen.
Aktualisierte MMORPG-Top-Listen für alle Plattformen
Falls ihr derzeit nach einem MMORPG für eure Lieblingsplattform sucht, dann schaut doch in den nachfolgenden Listen vorbei, die wir im Laufe der vergangenen Wochen aktualisiert haben:
Wie hat euch die MeinMMO-Themenwoche zum Genre der MMORPGs gefallen? Sollen wir so etwas für andere Genres oder Themen wiederholen? Was können wir besser machen? Was sollen wir unbedingt in vergleichbarer Form wiederholen? Verratet es uns in den Kommentaren!
Falls ihr aktuelle News zum Genre der Online-Rollenspiele sucht, empfehlen wir euch unsere wöchentliche Serie „MMORPG-News in 2 Minuten“, die meist am Samstag, manchmal auch erst am Sonntag erscheint. Hier geht’s zur Ausgabe vom 2. Juni 2024: HdRO bekommt Vogelkunde-Hobby, großes MMORPG startet im Juni, T&L hat neuen Chef
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Hier findet ihr alle Standorte des Materials Scarletthorn (manche Spieler schreiben es auch Scarlet Thorn) in Wuthering Waves, inklusive einer Map, die euch das Farmen erleichtern soll. Dazu liefern wir euch Infos, wofür ihr das Scarletthorn braucht.
Wo findet man das Scarletthorn? Ihr findet das Material überall in der Welt von Wuthering Waves verteilt. Wir haben euch hier einige Orte rausgesucht, bei denen ihr besonders viel und einfach von dem Mineral farmen könnt.
Einmal bieten sich die Ruinen der Akademie von Gelehrten an. Teleportiert euch hierhin und lauft dann in Richtung Osten. An den Felsen entlang findet ihr mehrere Exemplare des Minerals.
Eine weitere Route, die sich zum Farmen anbietet, befindet sich nahe der Tiderise Klippe. Auch hier bewegt ihr euch vom Teleportationspunkt nach rechts und findet rund um die Felsen herum Scarletthorn.
Zudem findet ihr an den Rändern, sowie um die Tacet-Felder herum, meist einige Exemplare von den Mineralien. Wenn ihr dort also eh schon Materialien farmt, könnt ihr hier auch immer die Mineralien direkt mitnehmen.
Map mit den Standorten des Scarletthorn
Wir haben euch hier Screenshots einer Map eingefügt, in der alle Fundorte vom Scarletthorn markiert sind:
Wie baut man Scarletthorn ab? Attackiert das Mineral mit eurem Resonator. Anhand der Anzeige könnt ihr sehen, wann das Material abgebaut und in eurem Inventar ist.
Gibt es noch andere Wege, um an das Scarletthorn zu kommen? Bisher könnt ihr das Scarletthorn nur selbst sammeln und bei keinem NPC kaufen.
Wofür braucht man Scarletthorn? Das Mineral dient euch als Crafting Material, mit dem ihr euch am Herstellungstisch in Jonzhou (Symbol: Amboss und Hammer) drei verschiedene Waffen basteln könnt: die Pistole Nr. 26, das Schwert Nr. 18, Breitschwert Nr. 41.
Für jede Waffe benötigt ihr jeweils 150x Scarletthorn, sowie 2x Standard-Waffenform.
Hier findet ihr noch eine Übersicht mit allen Fundorten für die Pecok-Blume, die ihr für den Aufstieg mehrerer Charaktere benötigt. Wir haben euch dazu in einer Map die nahegelegenen Resonanz-Leuchtfeuer, sowie die Blumen markiert: Wuthering Waves: Pecok-Blume – Standort, Map und wofür ihr sie braucht
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Doch während die Destiny-Spieler gerade im Kampf gegen den Zeugen ihr Bestes geben, schlagen die Aussagen der ehemaligen Community-Managerin Liana Ruppert Wellen in der Community von Destiny 2 und Bungie. Diese hat sich in einem Video zu den Arbeitsbedingungen bei Bungie und den Entlassungen Ende 2023 geäußert. Sie selbst war von den Entlassungen ebenfalls betroffen.
Wir haben Bungie um eine Stellungnahme zu den Inhalten des Videos gebeten und werden diese im Artikel ergänzen, sobald sie uns vorliegt.
Um wen geht es?
Liana Ruppert war von Oktober 2021 bis November 2023 Senior-Community-Managerin bei Bungie.
Zuvor war Ruppert unter anderem bei dem US-amerikanischen Publisher „Prima Games“ sowie dem Magazin „Game Informer“ tätig.
Heute arbeitet Ruppert als Community-Managerin bei Prime Video und ist dort unter anderem für die Fallout-TV-Serie sowie Vox Machina Season 3 verantwortlich.
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Destiny 2: The Final Shape „Rand der Erlösung“-Raid-Trailer
Ruppert kritisiert Arbeitskultur, Crunch und Toxizität
Was ist das für ein Video? In dem Video auf ihrem persönlichen YouTube-Kanal hat Ruppert über ihre Zeit bei Bungie gesprochen und unter anderem gesagt, dass ihr Traumjob zur „Hölle“ wurde. Außerdem geht sie auf die Entlassungen im November 2023 ein und inwiefern Crunch ein Thema bei der Entwicklung von The Final Shape gewesen sei.
Zunächst erklärt sie jedoch, weshalb sie dieses Video mache. Sie sagt, viele Nutzer würden auf Social-Media fälschlich annehmen, dass sie sich kritisch gegenüber Bungie oder der Spieleindustrie äußern würde, weil sie von den Entlassungen betroffen war.
Ruppert führt dann aus, sie habe sich schon seit Jahren zu solchen Themen geäußert und möchte in dem Video nun ausführen, weshalb sie viel darüber spricht und weshalb die Entlassung für sie selbst hart war.
Das komplette Video von Liana Ruppert könnt ihr auf YouTube sehen:
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Was sagt Ruppert über ihre Zeit bei Bungie? Ruppert erklärt in dem Video, dass die Entlassungen sie nicht verärgert oder überrascht haben. Stattdessen sei sie überrascht gewesen, wie gefühllos diese Entlassungen seitens Bungie laut ihr gehandhabt wurden, denn das Entwicklerstudio habe versprochen, dass sie nicht so seien und sie habe das geglaubt.
Dann erzählt Ruppert, sie habe nie Grenzen zwischen ihrer Arbeit und ihrem Privatleben gezogen und sich voll auf die Arbeit gestürzt, was zu gesundheitlichen Problemen geführt habe. Anschließend spricht sie davon, wie der Release von The Final Shape bei ihr für ein Angstgefühl gesorgt habe:
Ich hatte Angst vor dem Release von Final Shapes, weil ich jedes Mal Panikattacken bekam, wenn eine neue Season herauskam. Je nach Tageszeit und je nachdem, ob ich unausgeglichen oder ausgeglichen war, bekam ich eine Panikattacke, wenn man mir gegenüber Destiny auch nur erwähnte. Und ich habe viele Male versucht, das Spiel vor dem Start von Final Shape zu spielen, und ich konnte es nicht über den Ladebildschirm hinaus schaffen, weil ich eine Panikattacke bekam.
Nachfolgend sagt Ruppert, es „schmerze sie zutiefst“, was passiert sei, da sie dachte, ihren Traumjob gefunden zu haben. Den Job, bei dem sie für immer bleiben möchte.
Jetzt sehe sie jedoch, wie „toxic“ dieser Traumjob gewesen sei: „Mein erstes Jahr war der Himmel, das Paradies, ich konnte mir keinen anderen Ort vorstellen. Mein zweites Jahr war die Hölle. Und es war eine Menge Bosheit und eine Menge wirklich schlimmer Dinge, die irgendwann ans Licht kommen werden, aber nicht heute.“
Sie habe Angst vor dem Release von The Final Shape gehabt, weil die Erweiterung für alle so viel bedeutet habe – auch für sie – und sie befürchtete, mental nicht stark genug zu sein, an dem Release der Erweiterung teilzunehmen oder sie zu spielen.
Enttäuschung statt „Oase der gesunden Arbeitskultur“
Was sagt sie zu den Entlassungen? Ruppert erklärt, Bungie sei für Spieleentwickler eine Art „Mecca“ und viele Entwickler haben sie und andere Mitarbeiter kontaktiert, weil sie gerne für Bungie arbeiten würden, um der Toxizität anderer Arbeitgeber der Games-Branche zu entkommen.
Bungie werde laut Ruppert als eine Art „Oase der gesunden Arbeitskultur“ wahrgenommen und manche Personen haben deutlich besser bezahlte Jobs verlassen, um für Bungie zu arbeiten. Doch oft sei es dann eben nicht diese „Oase“ gewesen.
Sie betont, dass sie den Menschen, die versuchen, die Arbeitskultur bei Bungie zu verbessern, keinen „schlechten Dienst“ erweisen möchte. Demnach habe es positive Veränderungen bei Bungie gegeben und sie möchte die geleisteten Bemühungen nicht in den Schatten stellen, doch sie glaube, dass noch bedeutendere Veränderungen blockiert werden:
Leider werden viele der wichtigeren Änderungen von höheren Kräften blockiert, weil es nicht immer bequem ist, diese Änderungen vorzunehmen. Es scheint, dass viele dieser Änderungen nur vorgenommen wurden, um entweder das Gesicht zu wahren oder um einen kurzfristigen Gewinn zu erzielen. Langfristig gesehen gab es jedoch immer eine Art von Widerstand, und das ist ein wichtiger Grund, warum wir über Entlassungen als Waffe sprechen, denn viele der betroffenen Personen haben sich sehr lautstark für die Gewerkschaft und für die Verbesserung der internen Angelegenheiten und der internen Arbeitsbedingungen eingesetzt.
Außerdem glaubt Ruppert, habe die Art und Weise der Entlassungen Bungie geschadet – nicht nur, weil in der Folge viele andere Mitarbeiter das Unternehmen verlassen haben. Ruppert schätzt, am schwersten habe Bungie getroffen, dass die Führung viel Zeit und Mühe investiert habe, es aussehen zu lassen, als sei Bungie ein Unternehmen, das keine massenhaften Entlassungen durchführen würde. Doch dann haben sie es „auf die herzloseste Art“ getan.
Diese herzlose Art der Entlassung sei das, was Ruppert verärgere. Es habe laut ihr Leute gegeben, die für diesen Job umgezogen seien. Sie selbst habe ihr Haus verkaufen müssen, das zur Hälfte abbezahlt war.
Als weiteres Beispiel nennt sie den Fall eines Mitarbeiters, der einen Schlaganfall hatte, hart gearbeitet habe, zur Arbeit zurückzukehren und dann entlassen wurde:
Eine andere Person hatte buchstäblich einen Schlaganfall, von dem sie sich ein Jahr lang erholte, weil der Job so stressig war. Er arbeitete wirklich hart, um sich zu erholen […], nur um schließlich nach jahrelanger Arbeit zu genesen und wieder arbeiten zu können, nur um entlassen zu werden.
Zudem kritisiert sie, dass die Entlassungen als Waffen eingesetzt worden seien, um Mitarbeiter loszuwerden, die versuchten, eine gesündere Arbeitskultur schaffen.
Zu der kritisierten Arbeitskultur fällt auch das Stichwort Crunch. Dabei wird von den Mitarbeitern erwartet, Überstunden und Mehrarbeit zu leisten, um gewisse zeitliche Ziele eines Projektes zu erreichen – wie beispielsweise ein eng geplantes Release-Datum.
Crunch sei auch bei der Entwicklung der jüngsten Destiny-Erweiterung der Fall gewesen: „Crunch war absolut ein entscheidender Faktor für Final Shape, und ich bin so froh, dass es [das DLC] wurde, denn es gab so viele Dinge, die den Entwicklern nicht so gut gefielen, und diese Verschiebung gab ihnen die Zeit, dies zu ändern.“
Wir haben für euch Serien, die ähnlich wie Desperate Housewives sind, in einer Liste gesammelt. 7 Titel stellen wir euch vor, die euch gefallen könnten, wenn ihr das humorvolle und dramatische Leben der Hausfrauen aus der Vorstadt mochtet.
Was sind das für Serien? Die Auswahl der Titel wurde durch die Redaktion vorgenommen.
Seid ihr auch Fans von Maxton Hall? Dann schaut in dieser Liste vorbei: 5 Serien wie Maxton Hall.
[toc]
1. Devious Maids
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Englischer Trailer zur 1. Staffel von Devious Maids – Schmutzige Geheimnisse
Die Serie stammt von Marc Cherry, dem Schöpfer von Desperate Housewives. Siebeginnt mit dem mysteriösen Mord an Flora, einem Dienstmädchen, das für eine reiche Familie arbeitet. Dieser Mord führt die vier Protagonistinnen zusammen, die alle als Dienstmädchen für verschiedene reiche und mächtige Familien in Beverly Hills arbeiten. Dabei decken sie Geheimnisse auf und spinnen Intrigen.
Schaut Devious Maids, wenn ihr das Folgende an Desperate Housewives mögt:
Intrigen und Geheimnisse
Ein Mix aus Humor und Drama
Vier Frauen als Hauptcharaktere
Kleiner Hinweis: Die Serie sollte ursprünglich eine 5. Staffel bekommen, allerdings wurde die dann abgesetzt.
Das sagen die IMDb-Wertungen: Auf 7,8 Sterne schafft es Devious Maids bei über 25.000 Bewertungen auf IMDb.
Fun Fact: Eva Longoria (bekannt als Gabrielle Solis in Desperate Housewives) war eine der ausführenden Produzenten von Devious Maids. (via IMDb)
2. Why Women Kill
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Englischer Trailer zur 1. Staffel von Why Women Kill
In der Dramaserie (ebenfalls von Marc Cherry) geht es um das Leben von drei Frauen aus verschiedenen Jahrzehnten. Jede dieser Frauen hat mit Untreue und Verrat in ihrer Ehe zu kämpfen. Why Women Kill ist eine Anthologie-Serie, in der in jeder Staffel eine neue Geschichte erzählt wird. Es geht dabei um eine Hausfrau in den 60er Jahren, eine Prominente in den 80er Jahren und um eine Anwältin im Jahr 2019.
Schaut Why Women Kill, wenn ihr das Folgende an Desperate Housewives mögt:
Humorvolle, aber auch düstere Elemente
Morde, Geheimnisse und Drama
Starke weibliche Hauptrollen
Überraschende Plottwists
Das sagen die IMDb-Wertungen: 8,3 Sterne bekommt die Serie durchschnittlich bei über 31.000 Bewertungen IMDb-Bewertungen.
Fun Fact: Die Episoden-Titel der 1. Staffel parodieren bekannte Filmzeilen. In der 2. Staffel hingegen sind die Titel an Film Noirs aus den 1940er und 1950er Jahren angelehnt. (via IMDb)
Um an „Prächtige Funken“ für Uber Uniques in Diablo 4 zu kommen, gibt es verschiedene Möglichkeiten. Eine ist speziell Teil von Season 4 und funktioniert laut Spielern ziemlich einfach.
Spieler schlagen auf Reddit eine Möglichkeit zum Sammeln der Prächtigen Funken vor, die jeder machen kann, wenn er einen weiteren Charakter erstellt – oder mehrere. Dafür müsst ihr euch durchgehend in der Höllenflut aufhalten, die es seit Season 4 schon auf Weltstufe 1 gibt, und richtig viel Glut sammeln.
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Diablo 4 Season 4 „Loot Reborn“ im Gameplay-Trailer
Der eine Charakter sammelt, der andere gibt aus
Wie hilft mir die Höllenflut dabei, an Uber Uniques zu kommen?Auf Reddit schlägt der Nutzer „yxalitis“ eine Möglichkeit vor, Prächtige Funken für Uber Uniques zu sammeln. Dafür farmt ihr Wolfsehre, indem ihr möglichst viele 100er-Truhen in der Höllenflut auf Weltstufe 2 öffnet.
Steigt eure Wolfsehre an, erhaltet ihr mit jedem neuen Rang ihr Belohnungen. Auf Rang 18 bekommt ihr einen Prächtigen Funken – und das gilt für jeden Charakter, den ihr spielt. Im Prinzip könnt ihr die Methode also so oft machen, wie ihr wollt und zeitlich schafft.
Folgende Methode beschreibt „yxalitis“ im Reddit-Post:
Ihr erstellt euch einen weiteren Charakter. Diesen levelt ihr auf Weltstufe 1/Weltstufe 2 grob bis Level 20/30 hoch.
Wichtig: „Parkt“ den neuen Charakter im Höllenflut-Gebiet. Wechselt erst danach auf euren Haupt-Charakter, der im Idealfall schon ein hohes Level hat. Befindet sich der neue Charakter nicht in der Höllenflut, wenn ihr mit dem alten Charakter Glut farmt, wird diese laut „frodonne“ (via Reddit) nicht übertragen.
Begebt euch mit eurem Haupt-Char auf Weltstufe 2 in die Höllenflut und sammelt Glut, was das Zeug hält. Am besten eignet sich dafür das Ritual der Blutjungfrau, denn: viele Monster, viel Glut, Boss kippt idealerweise schnell um, wenn ihr ein hohes Level habt und viel Schaden macht. Ritual aktivieren, alles schnetzeln, Wiederholung.
Habt ihr um die 1.000 Glut gesammelt, wechselt ihr auf den 2. Charakter, der in der Höllenflut wartet. Dieser bekommt die gesammelte Glut beim Wechsel übertragen. Lauft die Truhen in der Höllenflut ab und öffnet so viele, wie möglich. Lasst euch dabei nicht ablenken, achtet auf den Timer.
Die Kisten kosten auf Weltstufe 2 je 100 Glut und bringen euch jeweils 120 Wolfsehre ein. Öffnet ihr in etwa 10 Kisten, erhaltet ihr 1.200 Wolfsehre. Auch das Töten der Monster beim Ritual und in der Nähe der Kisten bringt euch Wolfsehre ein.
Sobald die Höllenflut endet, habt ihr die Möglichkeit, eure Inventare aufzuräumen und die Ausrüstung des Zweitcharakters anzupassen.
Wie lange dauert das ganze? Laut Reddit-Kommentar von „bullant8547“ dauere der Vorgang um die sechs Stunden. Er habe einen neuen Barbaren erstellt, auf Weltstufe 2 bei dem Ritual „gecampt“ und dann alle Truhen geöffnet. Nur während der 5-minütigen Höllenflut-Pause habe er Upgrades an seiner Ausrüstung vorgenommen.
Auf die Frage, ob es sich um einen Bug handle, der bald gefixt werden könnte, merken Nutzer in den Kommentaren an, dass die Methode bereits genutzt werde, seit dem es die Höllenflut gibt. Und jetzt lohnt es sich noch mehr aufgrund der Belohnungen bei den Eisenwölfen.
Rituale für möglichst viel Glut
Klappt das wirklich? Ob das wirklich in sechs Stunden machbar ist, können wir nicht genau sagen. Aber die Methode geht vermutlich schneller, als Uber Uniques zu farmen. Wir haben die Vorgehensweise mit einem Necro auf Level 100 getestet und hatten innerhalb von ca. 30 Minuten 1.260 Glut zusammen.
Dafür haben wir uns durchgehend beim Ritual der Blutjungfrau aufgehalten, die auf Weltstufe 2 im Kampf gegen einen Level-100-Charakter ziemlich schnell umkippt. 20 Minuten vor dem Ende der Höllenflut haben wir auf den neuen Charakter gewechselt, insgesamt um die 12 Truhen für je 100 Glut geöffnet und sind auf Rang 7 bei den Eisenwölfen aufgestiegen.
Hier haben wir gerade auf den Zweitcharakter gewechselt, um 1.200 Glut zu verprassen.
Die „Schwelende Asche“ aus dem saisonalen Segen beschleunigt das zusätzlich, wenn ihr sie in der Urne des Eisens einsetzt, denn die gibt euch einen 20%-Bonus auf euer Ansehen bei den Eisenwölfen durch Höllenflut-Aktivitäten. Und das Elixier „Entweihter Gedankenkäfig“ erhöht den Bedrohungsgewinn und die Glut, die in der Höllenflut von Gegnern droppt.
Insofern ihr bei dem Vorgang den zweiten Charakter auch noch möglichst schnell leveln wollt, solltet ihr eine bestimmte Quest erledigen. Dafür müsst ihr Weltstufe 3 freischalten und euch nach Gea Kul begeben, aber das lohnt sich. Denn die Quest ermöglicht es euch, zwei Elixiere auszurüsten und alle Boni zu nutzen. Und auch die XP-Boni stapeln sich dadurch und beschleunigen das Leveln.
In Pokémon GO bringt euch der Community Day im Juni 2024 Viscora. Wir von MeinMMO zeigen euch hier im Guide, wie ihr das Event am 09. Juni 2024 richtig nutzt und welche Boni euch erwarten.
Um welches Event geht es? Jeden Monat findet in Pokémon GO ein Community Day statt, bei dem ein zuvor festgelegtes Pokémon in den Mittelpunkt gerückt wird und überall in der Wildnis spawnt. Dabei wird es von verschiedenen Boni begleitet und erhält währenddessen eine erhöhte Shiny-Chance.
Am 09. Juni 2024 ist es von 14:00 Uhr bis 17:00 Uhr Ortszeit wieder soweit und euch erwartet der Community Day vom Juni mit dem Drachen-Pokémon Viscora. Im Anschluss könnt ihr euch außerdem über besondere Raids freuen.
Welche Inhalte euch konkret zum ersten C-Day der neuen Season Himmlisches Teamwork erwarten, ob es sich lohnt und wie ihr euch darauf vorbereitet, haben wir euch nachfolgend zusammengefasst.
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Himmlisches Teamwork in Pokémon GO – eine neue Jahreszeit beginnt
Community Day mit Viscora – Start, Boni & Infos zum Event
Was? Community Day mit Viscora Wann? Sonntag, 09. Juni 2024 von 14:00 bis 17:00 Uhr Ortszeit Exklusive Attacke: Donnerschlag für Viscogon, wenn ihr Viscargot bis 22:00 Uhr weiterentwickelt Boni: – Höhere Shiny-Chance bei Viscora – 2x Bonbons beim Fangen – 3x Sternenstaub beim Fangen – doppelte Chance auf XL-Bonbons beim Fangen (ab Trainer-Level 31) – Lockmodule und Rauch halten drei Stunden (außer täglicher Abenteuerrauch) – Überraschungen mit Viscora aus Schnappschüssen (bis zu 5) – Event-Feldforschungen zu Viscora – Showcases an PokéStops mit Viscora und seinen Weiterentwicklungen – Event-Sticker aus Geschenken und von PokéStops
Boni bis 22:00 Uhr Ortszeit: – befristete Forschung zu Viscora (Belohnung: Regen-Modul) – Ein zusätzlicher Spezialtausch – 50 % weniger Sternenstaub-Kosten beim Tauschen
Kostenpflichtige Inhalte: Wem die kostenfreien Boni nicht ausreichen, der kann sich im Ingame-Shop des Spiels und im Webshop von Pokémon GO weitere Inhalte kaufen. Folgende könnt ihr dort rund um den Community Day finden:
Event-Box für 1.350 Münzen mit 50 Hyperbällen, 5 Super-Brutmaschinen, einer Top-Lade-TM und 5 Glücks-Eiern
Event-Box für 480 Münzen mit 30 Hyperbällen, einem Rauch, 3 Super-Brutmaschinen sowie einem Lockmodul
Event-Sticker
Community Day-Hyperbox (Webshop) für etwa 5 Euro mit einem Event-Ticket für die Spezialforschung, 10 Hyperbällen sowie einer Top-Lade-TM
Was passiert nach dem Community Day? Im Anschluss an den eigentlichen C-Day erwarten euch bis 22:00 Uhr Ortszeit besondere Level-4-Raids, in denen ihr auf Viscargot, die erste Weiterentwicklung von Viscora, treffen könnt. Besiegt ihr es, könnt ihr es fangen und schaltet damit für 30 Minuten weitere Viscora-Spawns rund um die Arena frei, bei der die Shiny-Chance ebenfalls erhöht sein wird.
Beachtet dabei, dass ihr die Raids nur vor Ort spielen könnt. Eine Teilnahme per Fern-Raid-Pass ist nicht möglich.
Was ist Viscora für ein Pokémon? Bei Viscora handelt es sich um ein Drachen-Pokémon aus der sechsten Spiele-Generation. Es lässt sich über Viscargot zu Viscogon weiterentwickeln. Um die letzte Stufe entwickeln zu können, müsst ihr euch in der Nähe eines aktivierten Regenmoduls befinden.
Gibt es Shiny-Viscora? Ja, mit etwas Glück begegnet ihr einem schillernden Viscora. Die Chancen darauf sind beim Community Day sogar zusätzlich erhöht, weshalb sogar gleich mehrere drin sein können. Ihr erkennt es an einem gelben und orangefarbenen Körper sowie den blauen Flecken auf seinen Wangen.
Viscora, Viscargot und Viscogon normal (oben) und als Shiny (unten)
So stark ist es: Viscora selbst ist nicht sonderlich stark, aber seine Weiterentwicklung Viscogon kann mit einem starken Verteidigungswert punkten. Damit ist das Pokémon in allen drei Ligen der GO-Kampfliga mit einem Moveset aus Feuerodem, Nassschweif und Draco Meteor unter den ersten 40 Plätzen vertreten. Besonders in der Super- und Meisterliga ist es eines der besten Pokémon.
Wer also noch ein starkes Drachen-Pokémon in seinem PvP-Team sucht, sollte sich Viscora auf jeden Fall sichern. In Raids ist er auch ein solider Angreifer, allerdings gibt es hier noch stärkere Kandidaten, die zu den besten Angreifern in Pokémon GO gehören.
So bereitet ihr euch auf den Community Day mit Viscora vor
Platz schaffen: Das wichtigste, um am Community Day spielen zu können, ist ausreichend Platz im Pokémon-Beutel zu haben. Aus diesem Grund solltet ihr diesen vorher kräftig aussortieren. Nutzt dazu am besten die Filter- und Tag-Funktion im Spiel.
Welche Items sind wichtig? Während des Community Days solltet ihr auch die richtigen Items parat haben. Folgende sind beim Event hilfreich:
Sananabeeren: Wollt ihr mehr Bonbons sammeln, solltet ihr beim Fangen von Viscora auf Sananabeeren zurückgreifen. Diese verdoppeln nämlich eure jeweiligen Bonbons.
Sternenstück: Zum Community Day wird Viscora von einem Sternenstaub-Bonus begleitet. Wollt ihr diesen noch stärker nutzen, dann könnt ihr euch ein Sternenstück setzen. Dieses erhöht euren Sternenstaub für 30 Minuten nochmal um 50 %.
Lockmodule und Rauch: Um weitere Exemplare anzulocken, könnt ihr an PokéStops in eurer Nähe Lockmodule zünden oder euch einen Rauch setzen. Beides hält zum C-Day jeweils drei Stunden und deckt somit die komplette Event-Zeit ab. Wollt ihr auch im Anschluss noch Monster fangen, verlängert euren Rauch noch vor Ablauf des Events um 17:00 Uhr, um auch diesen ebenfalls drei Stunden nutzen zu können.
Regen-Modul: Um Viscora zu Viscogon entwickeln zu können, benötigt ihr neben Bonbons auch ein Regen-Lockmodul. Auch dieses bleibt während des Events 3 Stunden aktiv. Sprecht euch hierzu also am besten mit anderen Trainern in eurer Nähe ab, um gemeinsam davon zu profitieren. Ein entsprechendes Modul erhaltet ihr auch beim Lösen der befristeten Forschung zum C-Day.
Welche Mega-Entwicklung sollte man nutzen? Um noch mehr Bonbons zu bekommen, könnt ihr eine Mega-Entwicklung aktivieren. Besitzt diese den gleichen Typen wie das Monster das ihr fangt, erhaltet ihr einen zusätzlichen Bonbon. Bei Viscora solltet ihr deshalb auf ein Drachen-Pokémon setzen, beispielsweise auf:
Mega-Glurak X
Mega-Ampharos
Mega-Gewaldro
Mega-Altaria
Mega-Brutalanda
Mega-Latios
Mega-Latias
Mega-Rayquaza
Mega-Knakrack
Wie gefallen euch die Inhalte zum Community Day mit Viscora? Werdet ihr euch das eine oder andere Exemplar zum Event sichern? Verratet es uns doch gern hier auf MeinMMO in den Kommentaren und tauscht euch mit anderen Trainern darüber aus. Welche Events sich im Juni besonders lohnen, zeigen wir euch hier.
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